TERCERA CLASE TEÓRICA (17/03/2015)

IDEAS PRINCIPALES

Trazo, huella y expresividad

Existen diferentes maneras de expresarse, según el uso de estas maneras es como se define un artista y la expresividad que da con sus obras, mediante:

-Línea (Primer dibujo) à se delimita la forma y crea sensaciones.

-Mancha à define el volumen y crea luz.

-Tinta plana à No crea matices.

-Color à Crea volumen

Todos estos pueden combinarse (Retrato de Jacqueline de Pablo Picasso).

Introducción técnicas de creación artística más comunes

Existen muchas técnicas diferentes para crear imágenes y objetos, y constantemente aparecen otras nuevas.

-Técnicas tradicionales o artesanales:

• Técnicas tridimensionales (volumen): talla, modelado, vaciado, etc.

• Técnicas bidimensionales: Dibujo, pintura, grabado y estampación, mosaico, etc.

               • Otras técnicas tradicionales: vidriera, calado, tejidos, cestería, etc.

     -Técnicas derivadas de la fotografía:

                • Técnicas derivadas de la fotografía y el cine (suelen ser audiovisuales):      fotografía, cine, televisión, vídeo, animación, etc.

     -Técnicas y materiales derivadas de la Revolución Industrial y de las NNTT (Nuevas Tecnologías):

• Técnicas infográficas.

• Otras: neón, apilamientos, eat art, object trouve, etc.

• Técnicas nuevas para ampliar las posibilidades de las antiguas: aceros      nuevos, plásticos, hormigón armado, etc.

      -Otros modos de expresión diferentes a los anteriores, que no están basados en la creación de objetos ni imágenes:

               • Expresión con el cuerpo

               • Creación de situaciones: happening, performance, etc.

               • Land Art, etc.

   

     -Materiales y técnicas extra artísticos

Todas las técnicas son válidas: lo que importa no es la técnica, sino el resultado.

Técnicas quirográficas más habituales en la creación plástica

Técnicas de dibujo (Pigmento + aglutinante):

-    Carboncillo, barras y piezas de madera quemada.

-    Sanguina, barritas de material rojizo.

-    Sepia y otras barras y lápices, más limpio que los anteriores.

-    Lápiz y barras de grafito, más limpio y rápido que el carboncillo y existen diferentes durezas.

-    Lápices de color

-    Tinta china, es inalterable y puede ser a plumilla (agua + hollín) o a pincel (aguada).

-    Tinta bistre, de color cálido.

-    Tinta sepia

-    Rotuladores

-    Pastel, barras de pigmentos de color aglutinado con goma arábiga.

-    Ceras, barras de pigmentos de color y cera u otro material graso.

-     Punta de plata

Técnicas de pintura (Pigmento + aglutinante + medio):

-Acuarela, pigmentos aglutinados con goma arábiga que se disuelven en agua.

-Guache (tempera), parecido a acuarela con pigmentos blancos.

- Acrílicos, pigmentos que se aglutinan con medio sintético artificial de tipo acrílico, se disuelve en agua.

-Óleo, pigmentos aglutinados con aceite de linaza, se disuelve con esencia de trementina (aguarrás), secado muy lento.

- Temple, varios tipos: pigmento + clara de huevo, cola, caseina, etc. Soluble en agua

- Fresco, sobre un mortero de cal y arena fresco, sólo con pigmentos minerales solubles en agua (tiñe la piedra), es la técnica más resistente pero en el s.XVI se sustituye por óleo.   

*Anotación: Torcer = cuando el color cambia (Autorretrato de Van Gogh)

                                  IDEAS RECOGIDAS POR: MARTA ARANDA